Le Blog de la RTSR

Deux séries actuellement à l’antenne de la RTS, « Traque en série » et « Luther », une troisième jamais montrée par « notre télévision », « Dexter ». Un texte en cinq parties, assez indépendantes les unes des autres.

Après la fiche d’identité des deux premières, un rappel sur la nécessaire qualité de l’écriture. Rencontrerait-on trop de psychopathes ? L’audimat de « Traque en série » serait-il mauvais ? La RTS étonne par une assez paradoxale programmation.

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 1/Fiche d’identité

Très curieuse, cette apparition sur la RTS de deux séries européennes qui ont beaucoup de ressemblances. Elles peuvent être rapprochées d’une fort connue série américaine, « Dexter ». Nous y reviendrons plus bas.

Traque en série

« Traque en série » est apparue sur la RTS le 25 septembre 2013 en duos, à 21h15, les mercredis soirs. La projection se termine le 30 octobre, toujours en premier rideau. La RTS prend ainsi de vitesse ARTE qui diffuse la série durant six semaines depuis 11 octobre à 20h50.

Laura Bach / Traque en série

Cette série est une assez vaste co-production de 2010 qui regroupait à l’origine TV2 du DANEMARK, TV2 de NORVEGE, la ZDF allemande, une entreprise danoise chargée de la production, MISO FILM.

Luther

« Luther » est une série britannique qui date, elle aussi, de 2010, adaptée en version française par Canal + en 2012. Il semble ainsi que la RTS soit la première à la proposer dans sa case « Made in Europa » par duos – forcément ¨- le vendredi soir aux alentours de 23h00. La saison 1 comprenait six épisodes, la 2 en 2011 quatre et la 3 en 2013 4 aussi. L’auteur se nomme Neil Cross et quatre réalisateurs, Brian Kirk (2), Sam Miller  (8 ), Stefan Schwartz (2) et Faren Blackburn (2) signent les mises en scène. Les audiences en Grande-Bretagne furent excellentes.

LUTHER – série BBC
Idris ALBA dans le rôle de John LUTHER

2/La qualité de l’écriture

Il n’est pas inutile de le répéter : l’une des conditions nécessaires pour qu’une série soit membre du club «  haut-de-gamme à forte valeur ajoutée » tient à la qualité de l’écriture. Elle doit permettre à la fois de raconter des histoires passionnantes ou à tout le moins intéressantes avec des personnages à fortes composantes et multiples interférences entre les uns et les autres.

Ceci acquis ne signifie pourtant pas que le consommateur de la série va forcément se sentir à l’aise avec le sujet et les personnages. Peut alors intervenir une appréciation si prisée de réseaux sociaux installés sur internet, laquelle consiste à résumer son opinion d’une péremptoire «  J’aime », qui ne donne qu’une réaction personnelle sans mesurer la qualité de l’objet. Dans ce monde binaire, à ce « J’aime » s’oppose le « J’aime pas » tout aussi personnel sans être un jugement de la valeur réelle.

3/Trop de psychopathes

 Deux écritures brillantes, oui, certes, mais pourquoi ? On est alors frappé par d’autres ressemblances. Il s’agit une fois de plus de tueurs, et pas n’importe lesquels, de tueurs en séries. On est donc d’emblée de l’anormalité de cas extrêmement rares, sauf… dans la fiction télévisée des séries. Il n’y a pas le moindre effort fait pour  se trouver devant une situation réelle ou à tout le moins plausible. Voir beaucoup de psychopathes dans deux séries que sont proposées la même semaine conduit à un sentiment de bien inutile abondance.

Luther – série BBC
Ruth Wilden dans le rôle d’Alice MORGAN

Dans les deux séries bien écrites, les enquêteurs et enquêteuses, ces dernières plus nombreuses dans les fictions de création que dans la réalité, souffrent aussi de certains troubles.  Dans « Traque en série », il y a de sombres pages dévoilées avec parcimonie, tant autour de Katrine, réduite à son seul prénom que de  Schaeffer, affublé de son nom de famille. Les problèmes qui affectent John Luther au passé trouble et au présent incertain (sa femme l’a quitté !), policier aux méthodes assez peu orthodoxes et Alice Morgan, au comportement trouble, se ressemblent. Les enquêteurs et les tueurs sont des psychopathes aussi inquiétants les uns que les autres avec leurs doubles personnalités certes différentes et leur comportement antisocial. Les comportements cruels et sadiques des tueurs laissent paraître la jouissance provoquée par des morts lentes.

Il faut faire par instants faire un réel effort pour ne pas fuir devant de tels personnages repoussants dans ces récits éprouvants. L’équilibre s’avère délicat à maintenir entre la reconnaissance des qualités réelles de telles séries et la marginalité des récits et des personnages qui les portent.

Jacob Cedergren /Traque en série

 4/Mauvais audimat pour « Traque en série »

 Dans son édition du 12 au 18 octobre 2013, « Guide TV » qui fournit chaque semaine des informations sur certaines audiences de la RTS signale que « Traque en série » a fait une piètre part de marché en deuxième semaine. Même si la part de marché est souvent induite par le « j’aime » / « j’aime pas », il vaut la peine de s’y arrêter puisqu’il n’est pas possible de mettre en cause la qualité de la réalisation.

 » Guide Tv » amorce une explication un brin sommaire : ce serait le début de la chute des séries scandinaves pourtant si prisées, pas forcément encore par le grand public ni des parts de marché, mais assurément par ceux qui respectent les démarches créatrices de l’audiovisuel télévisé. Gageons que cette explication va combler d’aise ceux qui, à l’intérieur de la télévision, sont satisfaits des actuels principes de programmation des séries. Il se trouvera bien quelqu’un pour voir dans cet échec la preuve de la supériorité des séries unitaires américaines qui sont presque seules à occuper le premier rideau.

Laura Bach et Jacob Cedergren
Traque en série

Ce n’est peut-être pas aussi simple que cela.  On peut se demander si ce rejet qui reste à confirmer ne vient pas du sujet avec ces psychopathes où les enquêteurs souffrent et les tueurs sont des sadiques. Peut-être se trouve-t-on face à un « ras-le-bol » qui divise plutôt que de rassembler.

Ce rejet, s’il se confirme, devrait conduire les responsables des programmes de la RTS  à se demander pourquoi ils ne parviennent pas à faire apprécier par un large public des séries de haut niveau qu’ils présentent un peu trop systématiquement à des heures peu attrayantes. Par le passé, la TSR a su s’attacher un public exigeant. Elle a continué de le  faire ces dernières années en innovant avec des magazines informatifs ( « spécimen », « Zone d’ombre ») ou divertissants ( « Passe-moi les jumelles ») et dans les « Docs. Elle n’a pas su le faire, tant dans la présentation du cinéma d’auteur, le suisse en particulier, qu’avec les séries exigeantes, systématiquement reléguées en fin de soirée peu soutenues par une promotion timide.

 5/Paradoxale programmation à la RTS

On peut former un groupe avec trois séries, « Traque en série », « Zone d’ombre » et « Dexter » qui ont de profondes et troublantes ressemblances à travers leurs psychopathes. Il devient intéressant  d’observer la manière dont la RTS les inscrit dans son programme.

« Traque en série » dispose d’une excellente exposition à une heure agréable,  un soir de semaine, le mercredi à 21h15. « Luther » met fin à la soirée du vendredi, tardivement, aux environs de 23h00.  « Dexter » a été pratiquement interdit d’antenne suite à la décision d’un ancien responsable des programmes devenu soudain juge et moralisateur, décision maintenue par le suite.

Dexter (Michael C.Hall), en action transparente, durant la saison 8 – sur tf1 en super-nocturne et pas sur la RTS

Il est difficile de comprendre cette «programmation » qui manque à tout le moins de cohérence. Pourquoi une série en premier rideau et l’autre pratiquement « censurée » ? Avantager « Traque en série » plutôt que « Luther » permet de  prendre de vitesse ARTE dont par ailleurs les faibles parts de marché sont parfois citées avec une once de supériorité.

On pourrait proposer une meilleure programmation si on présentait les séries récurrentes faites pour fidéliser le public épisode par épisode et non pas en duos. Mais, parmi les généralistes francophones, chacun s’aligne sur les chaînes commerciales que sont TF1 et M6. La TSR n’ose malheureusement pas faire preuve d’audace et d’originalité face à la création audiovisuelle comme elle savait et sait encore le faire dans d’autres secteurs.

Sous le titre « Diversités en séries », Le Temps publiait, le 30 septembre 2013, plusieurs textes signés Nicolas Dufour et un entretien avec Matthieu Béguelin, président du conseil du public, consacré aux séries majoritairement américaines programmées par la RTS. Le jeudi 12, en page 11 du même journal, le directeur de la RTS, Gilles Marchand, signe un texte intituté « Programmer des séries américaines, c’est aussi défendre le service public », qui est aussi une réponse aux contributions du 30 septembre. Accès direct au texte au centre de la page d’accueil du site rtsr.ch

Le débat n’est pas clos. Dans le domaine de la programmation, y compris de séries américaines à forte valeur ajoutée et du cinéma d’auteur, suisse en particulier, la RTS peut – d o i t – faire mieux ! ( Fyly – 12.09.2013 – o7:52)

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Sages, ces danois : ils ne vont pas surexploiter leur mine d’or. « Borgen » s’arrête à la fin de la troisième saison. Son auteur principal, Adam Price, appartient à la famille des meilleurs « showrunners », ces responsables de la structure d’une série qui dirigent des équipes de scénaristes et de dialoguistes.

Le plaisir des retrouvailles

Il y a d’abord un plaisir au premier degré, celui de retrouver une bande de « copains », et parmi eux d’y compter quelques amies  ou amis. C’est un des effets positifs de la série récurrente qui se développe comme une imposante saga. Content de vous retrouver, Birgitte, Katrine, Kasper, Ulrik, Torben, Philippe, Layra, Magnus et les autres.

BORGEN Saison 3-3
Débat politique entre Svend Åge Saltum (Ole Thestrup) et Birgitte Nyborg (Sidse Babett Knudsen) modéré par les journalistes Juul (Pilou Asbæk) et Torben Friis (Søren Malling). [Mike Kollöffel – RTS]

Contre une loi trop sévère

Depuis sa défaite électorale, Birgitte parcourt le monde en conférencière. Layra et Magnus grandissent. L’ancienne cheffe du gouvernement a gardé un plutôt bon contact avec son ex-mari Philippe, tout en ayant un nouveau compagnon. Mais elle n’arrive pas à oublier la politique, elle qui s’est refusée à faire des compromis sur les droits de l’homme. Or le parlement danois s’apprête à voter une loi sévère qui devrait permettre d’expulser plus facilement des étrangers considérés comme indésirables. Cela, Birgitte la centriste ne le supporte pas. Elle penche vers la gauche humanitaire plutôt  que la droite sécuritaire. Elle veut donc reprendre le combat.

Candidate à la présidence de son parti du centre, elle est battue par 59 voix contre 51. Rentrer dans le rang ? Pas question. Elle décide, seule d’abord, de fonder un nouveau parti. Katrine, la journaliste de la première chaîne, qui élève plus ou moins seule un enfant en bas âge, prendra le risque de la rejoindre. Elle ne restera pas seule. Ses anciens amis vont devoir se définir par rapport à elle.

Anecdote : un certain Grabre !

 Birgitte se présente à l’entrée de la télévision. L’entrée lui est d’abord interdite, car elle doit décliner son identité comme n’importe quel quidam. Et puis, un gardien n’est pas censé avoir mémorisé les visages du tout le personnel politique du pays, surtout deux ans après un retrait du pouvoir.

BORGEN SAISON 3 – 4
Birgitte avec ses deux enfants Magnus et Leyra

Exagération de scénariste ?  Une anecdote m’est revenue, qui circulait à la TSR à la fin des années soixante. Un monsieur d’un certain âge se présente à l’entrée où il est sommé de patienter. Le gardien prend son téléphone interne, appelle Monsieur Dumur pour lui demander ce qu’il doit faire avec « un certain msieur Grabre » qui veut le rejoindre. Pierre Graber était alors président de la Confédération s’en attendu, sauf erreur, à « Table ouverte »!

Politique d’accueil

Fonder un nouveau parti national pour lutter contre une politique d’accueil des demandeurs d’asile jugée trop sévère, n’est-ce pas utopique ? Oui, c’est de la fiction. Mais tout de même, pour appuyer  Madame Widmer-Schlumpff rejetée pour crime de lèse-majesté blocherienne, en 2008 en Suisse fut créé un nouveau parti, le certes modeste PDB.

BORGEN Saison 3 – 2
Johan Philip Pilou Asbaek (Kasper Juul),
et Birgitt Hjort Sorensen (Katrine Fonsmark) et le bébé

La vie politique suisse de 2008 présente quelque ressemblance avec la fiction danoise. « Borgen » est le reflet réinventé de certaines réalités politiques qui se restent pas confinées dans un petit territoire. Mais on pourrait faire un « Borgen » suisse, en s’inspirant en partie de nos réalités. Regarder« Borgen » en pensant à notre propre situation ouvre un nouvel angle d’approche sur cette série qui reste donc parmi les meilleures que l’on puisse voir actuellement.

Un plaisir gâché…..

BORGEN / Saison 3 – 1
Sidse Babett Knuden (Birgitte Nyborg Christensen) et Mikael Birrkjaer (Philip Christensen)

Je vais rabâcher au risque d’énerver  le lecteur !! Il faut être au rendez-vous proposé par  RTS 1, le vendredi 6 septembre 2013 à 23 :50, une demi-heure plus tard que pour les quatre autres duos d’épisodes présentés à 23h20. La fin de l’épisode 4, c’est pour 01h50 – mais oui, deux heures du matin! « Passe-moi les jumelles » qui a vingt ans mérite bien deux heures de fête en premier rideau. Les fanatiques du « Mentaliste » peuvent, ce soir-là, se plaindre de n’avoir eu qu’un numéro de leur série préférée. Les noctambules qui aiment « Borgen » pourront se taper comme d’habitude deux numéros successifs d’une série pourtant conçue pour être proposée épisode par épisode. Il faudra revenir aussi sur ce principe de programmation qui imite servilement les généralistes de France, commerciales mais hélas aussi de service public, qui accumulent parfois trois ou quatre  épisodes le même soir. Un incroyable non-sens!

Cette programmation tardive est tout simplement un défi à la qualité, une provocation faite contre ceux qui rêvent d’une mise en valeur de ce que la fiction offre actuellement de meilleur parmi les séries récurrentes. Incompréhensible ! Inexcusable ! Mais pourquoi diable les responsables de la programmation sabotent-ils (faudrait-il écrire « elles ») le travail des créateurs ? Et où va se cacher l’esprit du « Siècle des Lumières » auquel le PDG de la SSR-SRG, Roger de Weck, se référait  en accédant à sa nouvelle fonction?

 Un journal gratuit, lu en « 20 minutes », traite plus de cent sujets – environ dix secondes en moyenne par sujet. Le meilleur de « Mise au point », ce sont ces modules de sept/huit minutes qui se terminent alors qu’ils deviennent vraiment intéressants. Un long-métrage de cinéma est l’équivalent d’une nouvelle bien dense d’une centaine de pages. Tout se passe comme si la réponse du berger curieux à la bergère hâtive prenait maintenant une place de plus en plus grande, d’où le succès grandissant des séries aux épisodes formatés à la minute près, la liberté retrouvée consistant à moduler le nombre de chapitres tout en donnant du temps au temps.

« La part de l’autre » de Christophe Chiesa, une mini-série de cinq épisodes sur le don et la réception d’organes tournée durant trois mois en immersion aux Hôpitaux Universitaires de Genève (HUV)

Nouvelle mini-séries des « DOCS »

Depuis le vendredi 24 mai 2013, durant cinq semaines, RTS1, en premier rideau, donc peu après vingt heures, fait place à cinq épisodes de quarante-cinq minutes placés sous le titre un peu mystérieux, « La part de l’autre », qui se déroule presque exclusivement, à en faire la constatation dans le premier épisode, aux HUV ( Hôpitaux Universitaires de Genève), dans un modeste service d’une douzaine de chambres, voué aux seules transplantations d’organes réalisées par des équipes médicales de pointe à la recherche permanente de progrès.

Hors du bloc opératoire

Alors, quoi, un « médical » de plus, ce genre qui fait parfois concurrence au « polar » unitaire ? Va-t-on se retrouver proche de la lointaine série « Urgences »  et de son lieu de prédilection, le centre opératoire ? Ou se dirigera-t-on vers la primauté donnée au diagnostic qui fit le succès du très original « Dr House » ?

Les diagnostics sont clairs : les patients sont condamnés à mourir à brève échéance ou à de lourds traitements leur vie durant si une transplantation est impossible.  Ces « receveurs » sont beaucoup plus nombreux que les « donneurs ». On peut prélever des organes sur un corps cliniquement mort avec le consentement préalable du défunt ou celui de ses proches. Mais le don peut aussi provenir d’un vivant et en bonne santé, souvent un proche. L’opération est alors double, avec coordination délicate exigeant une grande précision. Il s’agit de sauver une vie ou de rendre la survie acceptable grâce à cette « part » de l’autre.

« La part de l’autre »(Photo RTS)

Procéder par immersion

Dès lors, comment évoquer le don et la réception. L’équipe peut, en accord avec les soignants et leur organisation, être partout et tout le temps présente, au risque de perturber l’essentiel, les soins. Les responsables de « La part de l’autre » ont renoncé à imposer leur présence qui peut être perturbante. Ils ont choisi la discrétion, être présents le plus souvent possible, mais sans gêner les interventions professionnelles techniques, s’en tenir à écouter des conversations entre un receveur et ses proches ou interrogé par un membre de l’équipe, se glisser dans une réunion entre soignants, assister à des rencontres. Bref, être présents durant trois mois dans le petit service des HUV pour récolter images et sons sans perturber – mais peut-être parfois un peu tout de même  –pour saisir un bébé qui ne veut pas quitter les bras de sa mère, un époux qui montre une immense tendresse pour sa femme qui va céder un rein à son bébé. Entre autres..

L’importance du montage

Une équipe de tournage réduite est bien entendu indispensable pour une démarche par immersion.  Avec la légèreté du numérique, la matière accumulée peut se compter en dizaines, voire en centaines d’heures. Le choix pour ramener le tout à cinq fois quarante-cinq minutes s’effectue au montage.

Et ce montage, dès lors, ne différera guère de celui qui s’effectue pour des séries de fiction dont le tournage résulte d’une mise en scène. Il faut tirer du matériel un récit clair, précis, intéressant, didactique, amical, émouvant. Parler de récit permet d’éviter le mot « spectacle » qui a ici quelque chose d’un peu gênant.

La part de l’autre

Face à la caméra et au micro, il y a des personnes. Les « receveurs » comme les « donneurs » vivants ne sont nommés que par leurs prénoms. Ce sont des personnes qui en perdant leur identité du nom de famille deviennent des personnages. Il y a Fabio, 18 mois, sa mère Edwige qui lui donne son rein, son pèrei Bruno. Annie à aussi donné un rien à son fils David qui va bientôt quitter l’hôpital après un moment d’angoisse devant une crainte rejet qui n’était qu’une amorce d’infection. On fait aussi la connaissance de Michael, le jeune charpentier diabétique qui doit encore grandir.

Par contre, les accompagnants, qui sont certes médecins, chirurgiens, mais aussi  psychologues ou psychiatres entourant les « receveurs » dans des situations parfois délicates, portent noms et prénoms, ce qui sert dès lors de rappel de la réalité professionnelle.

Rôle du commentaire

Le verbe, bien sûr, se glisse dans les multiples formes de conversations. Mais il doit souvent être appuyé par un commentaire qui complète le complexe audiovisuel d’informations indispensables. Ce commentaire est souvent utile. Mais il est parfois frustrant d’apprendre qu’un détail qui gripperait une intervention risque de renvoyer une transplantation de plusieurs mois sans que l’on puisse sinon comprendre du moins deviner les causes d’un tel renvoi ? S’agit-il d’une allusion au fait qu’un organe doit être transplanté dans un délai bref pour remplir sa fonction de substitution sans risque de rejet ?

La part de l’autre
1/5 l’espoir     

Fiction et documentation

 Le premier épisode est construit de telle sorte que tous les événements qui se produisent semblent se dérouler en un seul et même jour, même si des informations sont apportées par les conversations et les commentaires qui introduisent la notion de durée. Certaines interventions de la musique  contribuent aussi à donner l’impression qu’une série qui reflète la réalité n’est  que peu différente d’une fiction issue de la seule imagination de ses auteurs.

Certes, on va retrouver les différentes personnes, y compris les receveurs devenus personnages, d’une épisode à l’autre. Le premier épisode est placé déjà par son titre sous le signe de « L’espoir ». Viendront la « métamorphose » qui suit une transplantation, le « deuil » aussi, celui d’un donneur, ou le risque encouru lors d’un rejet, avant de s’intéresser au rôle de la famille.

« A suivre »

« A suivre » est le titre provisoire donné au cinquième épisode. On peut s’en servir pour recommander vivement de suivre une série qui, dès le premier épisode, s’annonce comme excellente, émouvante, généreuse. Et qui peut-être pourrait contribuer à faire augmenter le nombre de « donneurs » qui restent souvent trop rares pour les « receveurs ». Une telle série, réussite assurée, est à porter à l’actif de son équipe de réalisation et du groupe  des « Docs » de la RTS.